Hà Anh Tuấn: “Một nửa con người tôi thuộc về Hà Nội”

[Inviblesi]

Nam ca sỹ điển trai Hà Anh Tuấn tâm sự: “Tuấn không lớn lên ở Hà Nội, nhưng một nửa con người Tuấn thuộc về Hà Nội. Chất Hà Nội trong Tuấn thể hiện từ giọng nói, và có lẽ ở cả tính cách điềm đạm, không vội cởi mở với những người lần đầu tiếp xúc”.

Album mới nhất của Tuấn là Sài Gòn Radio - một cái tên gợi những hồi ức xưa cũ...

 

Đúng vậy, đây là một cái tên mang nhiều ý nghĩa. Tên album nhắc tới Sài Gòn là bởi nghe Sài Gòn, người ta thường tưởng tượng ra một không gian có chiều sâu về thời gian và Tuấn hy vọng âm nhạc của Tuấn cũng có giá trị lâu bền như vậy. Còn nghe radio là một thói quen xưa cũ, một thói quen hết sức phổ cập.

 

Trong nhiều bài hát, Tuấn sẽ dẫn dụ người nghe ngược thời gian trở lại với những kỉ niệm không quá xa, nhớ lại những thói quen, những niềm vui tưởng chừng đã bị quên lãng trong nhịp sống của ngày hôm nay. Tuấn nghĩ thưởng thức âm nhạc trong tư thế thụ động tương đối qua sóng phát thanh sẽ đem lại nhiều bất ngờ hơn với người thưởng thức, và qua đó cũng sẽ làm tăng sức hấp dẫn cho sản phẩm âm nhạc được giới thiệu.

 

Sau thành công của Café sáng, nhiều người vẫn nghĩ Hà Anh Tuấn sẽ tiếp tục bắt tay với nhạc sỹ - producer Võ Thiện Thanh nhưng lần này sao lại là nhạc sỹ Hồ Hoài Anh?

 

Nhạc sỹ Võ Thiện Thanh cũng cần có thời gian để làm mới mình. Điều quan trọng hơn là Tuấn muốn được cộng tác với những nhạc sỹ giỏi nhất của Việt Nam. Với Tuấn thì Hồ Hoài Anh là một nhạc sỹ trẻ rất thông minh và rất hiện đại , nên Tuấn đặt nhiều hy vọng vào sự phối khí và những sáng tác của anh.

 

Trong SaiGon Radio, sở trường dòng R&B của nhạc sỹ Hồ Hoài Anh đã được tận dụng triệt để nhằm xây dựng một cấu trúc âm nhạc chặt chẽ từ giai điệu, ca từ đến hòa âm. Tuấn hy vọng sự cộng tác này cũng sẽ tạo ra hiệu ứng tốt như album Café Sáng đã làm được, bởi đây là sản phẩm âm nhạc của những người trẻ luôn thể hiện quyết tâm muốn tìm tòi, và không ngừng sáng tạo.

 

Một chủ đề xưa cũ trên một nền nhạc R&B với ca từ hiện đại, mang âm hưởng thành thị, một cách làm hết sức mới mẻ, Tuấn có nghĩ mình đang khá liều không?.

 

Nếu không có sự bắt đầu, sẽ không có những bước kế tiếp. Tuấn vẫn biết rằng những người bắt đầu với những cái gì quá lạ thì sẽ chịu rất nhiều thiệt thòi, bởi khán giả sẽ chưa thích ngay được. Nhưng theo thời gian, cái mới sẽ trở thành cái quen, cái quen rồi sẽ có thể trở thành những giá trị lâu bền. Không mạo hiểm, sao thành công được?

 

Có những người luôn chọn cho mình các hệ số an toàn cao, nhưng Tuấn thì không. Tuấn luôn muốn khám phá và thể nghiệm hết các khả năng của mình bởi với Tuấn hát trước hết là để thỏa mãn chính mình, và sau đó là để phục vụ khán giả.

 

Và đối tượng khán giả, mà Tuấn muốn hướng đến là...

 

Không thể gọi tên lứa tuổi nào sẽ yêu thích nhạc của mình, nhưng Tuấn vẫn nói những ai thích nhạc của Tuấn là những người có tâm hồn trẻ, bởi nhạc của Tuấn có tính năng động. Tuấn cũng rất thích biểu diễn cho những bạn sinh viên.

 

Với Tuấn, đó là những khán giả văn minh nhất, bởi khi thưởng thức họ luôn tặng cho ca sỹ những tràng pháo tay cổ vũ nồng nhiệt nhất. Hát cho sinh viên nghe Tuấn cảm thấy rất sung sướng, bởi thấy những lao động nghệ thuật của mình được các bạn trẻ trân trọng.

 

 

Được biết tới từ "Sao Mai Điểm Hẹn 2006" như một kẻ ngoại đạo may mắn, Tuấn đã làm thế nào để ngày càng chững chạc và tự tin hơn trên sân khấu?

 

Rõ ràng giờ âm nhạc với Tuấn là đam mê, chứ không phải là một cuộc chơi nông nổi của tuổi trẻ. Về kỹ thuật thanh nhạc Tuấn cũng đã học hỏi thêm nhiều, nhưng Tuấn cho rằng nó không quyết định được tất cả. Điều quan trọng nhất của người nghệ sỹ là biết lắng nghe. Tuấn quan tâm và lắng nghe sự đánh giá của mọi người, nhìn vào sự đánh giá ấy để biết mình đã được gì và còn thiếu những gì.

 

Thời gian qua Tuấn có cơ hội cọ xát với sân khấu nhiều hơn nên Tuấn có bản lĩnh hơn khi biểu diễn trước khán giả. Sao Mai Điểm Hẹn quả là một cơ hội quá lớn đối với Tuấn, và thực sự bây giờ con đường ca hát dù là chính hay phụ, dù là để kiếm tiền hay chỉ để thỏa mãn đam mê, Tuấn sẽ luôn trân trọng và hết mình với nó.

 

Nghe Tuấn hát "Mong về Hà Nội" (của nhạc sỹ Dương Thụ) đầy da diết, hẳn Tuấn phải có rất nhiều cảm xúc dành cho nơi này?.

 

Tuấn không lớn lên ở Hà Nội, nhưng một nửa con người Tuấn thuộc về Hà Nội. Chất Hà Nội trong Tuấn thể hiện từ giọng nói, từ thói quen sinh hoạt của một gia đình gốc Bắc, và có lẽ ở cả tính cách điềm đạm, không vội cởi mở với những người lần đầu tiếp xúc. Trong tất cả những địa danh của Việt Nam, Hà Nội là mảnh đất có nhiều bài hát hay nhất.

 

Không gian nơi đây, văn hóa nơi đây là nguồn cảm hứng vô tận cho những nhạc sỹ sáng tác, nên dẫu có không phải là người Hà Nội, hát về Hà Nội cũng rất hay. Khi cất tiếng hát, Tuấn thấy mong manh hiện về một Hà Nội cổ kính ưu tư bên mặt hồ một buổi sớm sương giăng, với tiếng chuông chùa trầm mặc, với làn hơi nhẹ nhàng mỗi bước chân người Tràng An khe khẽ.

 

 

Và hát trên sân khấu Hà Nội, Tuấn thấy có khác biệt gì với ở Sài Gòn?

 

Hát ở hai miền với hai nền văn hóa khác nhau, cảm xúc và cách biểu diễn tự nhiên sẽ khác đi. Vì dòng nhạc của Tuấn là dòng nhạc có tiết tấu hiện đại nên khi hát Tuấn thường kết hợp biểu diễn với vũ đoàn Hoàng Thông để tôn bài hát của mình lên. Nhưng khi ra Hà Nội, Tuấn không có điều kiện để mang theo vũ đoàn ra, điều đó khiến Tuấn cũng phải điều chỉnh phong cách biểu diễn sao cho phù hợp.

 

Khán giả Sài Gòn dễ tính hơn, họ luôn đồng nhịp với ca sỹ hát bài mà họ thích. Còn tại Hà Nội khán giả khó tính hơn, khắt khe hơn, nhưng đây cũng chính là cái nôi nuôi dưỡng, và phát triển những ý tưởng sáng tạo, nên nếu ca khúc đã được yêu thích tại Hà Nội, có nghĩa là nó sẽ được yêu thích ở những nơi khác.

 

Cảm ơn Hà Anh Tuấn về cuộc nói chuyện này và chúc Tuấn luôn thành công trên con đường ca hát của mình!  

 

Theo Sành điệu

Sưu tầm từ dantri